近获石禅画集《投石问禅》，喜欢不已。《投石问禅》集扇面、圆扇、斗方等50幅，不乏精彩。其中内容表现吃茶的竟占五分之一强，更让我叫好不迭。

我与石禅都喜欢茶。我最初喝的台湾大禹岭茶就是石禅送的。我也送过他茶，四十多年前的用羊皮、竹篓包装的康砖金尖边路茶。

因为茶，就喜欢茶盏紫壶。石禅画画之余玩瓷玩壶，颇有心得。石禅的画中看似随意的线条，却诗情流淌，令人品味不尽。这线条在瓷胚上、紫泥上同样极为美妙，时有精彩亮相。他赠我的一件小井栏壶我就喜欢不已，壶壁寥寥几笔兰草，飘逸生动，所题“清露”两字让我在品茗时更觉茶之甘醇。

我与石禅也喜老家具。石禅痴迷程度为常人少见，为了得到他所喜爱的器物，他想方设法，志在必得，最奏效的一招是送画。我转让过他多件心仪之老家具，也因此得过他画。我说：“你这画的价值已超出了那家具。”他不管，在他看来，送掉画可以再画，而与喜欢的老家具失之交臂则不可再得。自己的画像园子里的芳草，割了还可再长，而姿态万千的古典家具则是萍水相逢的心仪女子，错过了，将不知所去。石禅是渔民的儿子，他的画像一张渔网，线条处处美意四溢。我曾怀疑他美轮美奂的线条，是否来自明清家具？

茶禅本不分。其实，明清家具本也充满禅意，于是喝着茶，把玩老家具，在画中表现禅意，茶香、书香、墨香构成了石禅生活的重要内容。

石禅画集《投石问禅》中，有幅扇面画了两位雅士树下对饮，一人喝完茶把茶盏侧倒拿在手中。这一姿态让我感觉不但有动作，似乎还有语言，似乎在评说茶的香味、回甘、茶后喉间的醇滑。“忽得十日五日之暇，闭柴扉，扫竹径，对芬兰，啜苦茗，时有微风细雨，润泽于蔬林窄径之间……”这是板桥的句子。茶禅一味，品茶如参禅。石禅的画中有着板桥抒写的意境，其中禅味不言而喻。吃茶含“放下”之意，禅意也主张“放下”。忙碌的人，辛苦奔波的人，该放下时且放下。读石禅画集《投石问禅》，作品无不表现那种“放下”后的悠然闲逸，或捕蝉，或与鸟虫对话，或觅句秋吟，或船头独斟……不无闲雅，满纸禅意。

行文至此，不由想起十多年前石禅送我一幅斗方，他写这幅书法时漏了一个字，那字恰巧是个“苦”字。石禅至今记忆犹新，说冥冥之中意味着楼兄从此脱“苦”。他说得没错。那年，正是我离开国有企业的时候。我的人生也正从那年开始，少了许多无谓的忙碌和委屈。十多年后，我读石禅作品，觉这“脱苦”也正是禅意中的“放下”。

石禅说他喜欢我写茶写古典家具的“闲书”。乙未春，我去青浦送拙著《吃茶笔记》、《月河淘旧》，在他府上见到挂在墙上的一幅瓷板画，三个僧人仰望天空，上半截一片空白。在看什么？星空？晚霞？飞过的大雁？抑或穿越时空，看到奔月的嫦娥？载着天外来客的飞船？画中禅境令人想象无限。

那天我与石禅对话，颇多同感。比如说，现在的画家为了多卖，画得太多，而底蕴、才情、创造力又都不够，于是滥，不断重复。石禅有斋名“卖画买花堂”，他坦言画家以画为生，他也有重复。但同时他一直在思考变化和内涵。我想他思考的便是质朴拙趣中的久远禅意。